SU MAJESTAD, EL DESEO, por Florencia Aroldi para Alerta Teatral

Ir a ver Gertrudis es entrar en la habitación de nuestras abuelas, tener acceso a su placard, a ese rincón, donde ellas guardaban “su alhajero”, y descubrir al abrirlo sus pensamientos más íntimos que custodiaban entre perlas y piedras preciosas, y poder reconocer en nosotras las cadenas del silencio que las enmudecía, reconocer de dónde venimos y hacia donde ya no queremos ir.

“Tengo que escribirle a mi hijo, no debo demorarme” Gertrudis recupera la palabra, y en ese acto, se pronuncia refundando su identidad, su ser. Gertrudis son labios de la historia nombrando lo femenino, cuestionando el paradigma patriarcal desde lo más profundo del ser mujer. Ese otro “ser o no ser” que hasta Gertrudis no se (nos) cuestionó (cuestionamos).

Stella Matute es Gertrudis, alcanza una interpretación sublime. Logra desaparecer ante nuestros ojos para convocar a todas las mujeres que en sus huesos habitan, llenando de magia ese espacio escénico. En cada uno de sus gestos, de sus silencios, de sus reflexiones, vemos a las mujeres silenciadas, sometidas, abusadas y postergadas encarnada en una sola que usa todos los matices de las emociones con una inteligencia interpretativa exquisita. (Merecida nominación a los Premios Ace 2019) Sensible y lúcido texto de Fernando Musante, deliciosa dirección de Santiago Doria, y ese soñado pero real vestuario y escenografía de Alejandro Mateo.

Termina Gertrudis y a mi lado en la platea mi abuela, sonríe cómplice y me regala una joya de su alhajero, la de mi libertad.

FLORENCIA AROLDI

Stella Matute es Gertrudis

Florencia Aroldi es Gertrudis

Todas somos Gertrudis

Link de la crítica: http://www.alertacultural.com/gertrudis-de-fernando-musante/?fbclid=IwAR1Y1XWoJeVgup-0RH1kfQDEXoJJuVQuMHMWezwXfOo5GjppiIXA8yqLI-4

Ficha técnica
Dramaturgia: Fernando Musante / Actúan: Stella Matute / Músicos: Bruno Bragato, Santiago Rosso / Vestuario: Alejandro Mateo / Escenografía: Alejandro Mateo / Maquillaje: Cholu Dimola / Diseño de luces: Carlos Rivadero / Realización de escenografía: Gustavo Di Sarro / Realización de vestuario: Titi Suárez / Realización de pelucas: Myriam Manelli / Música original: Santiago Rosso / Operación técnica: Julián Bisogno / Fotografía: Silvina Macri / Diseño gráfico: Pablo Hulgich / Asistencia de dirección: Graciela Ramirez / Prensa: Silvina Macri / Dirección: Santiago Doria.

Teatro La Comedia: Rodríguez Peña 1062, CABA / Funciones: martes 21hs y sábados 18hs.

EL OTRO LADO DE LA LUNA - Critica de Mariángeles Sanz para Luna Cultural

Si no supiéramos que Gertrudis es la madre de Hamlet pensaríamos al escucharla dudar como escribirle, que sólo es una madre preocupada por su hijo y su reacción ante la muerte de su padre, ante el posible casamiento de ésta con su tío. Pero Gertrudis es un personaje de Shakespeare, y por lo tanto, cada una de sus acciones, cada una de sus palabras son signos, una cadena de significantes que como una huella sangrienta nos lleva de la mano a la tragedia. Porque en su decisión se juega más que el enojo filial, se juego el destino de un reino, el que ella gobierna con su cuerpo sin cabeza, porque ésta es la de su esposo, sea cuál fuere el mismo.

Mujeres en las historias de las obras clásicas, mujeres, las de la Historia Universal, atravesadas por un poder que las excede, condenadas a ser herramienta y no mano que ejecuta. Así nos señala el dramaturgo a su personaje cuando nos muestra no los acontecimientos que describe el vate inglés, sino el sujeto Gertrudis, una mujer que tiembla, que nunca ha sentido el placer, que nunca ha amado hasta ese presente de encrucijada, donde la muerte de uno es vida para ella.

Stella Matute le da carnadura a esa mujer atormentada, con gestos, palabras, las propias y las ajenas, con sutilezas, con el temblor de la revelación: la de su propio cuerpo renacido, y la del destino de una decisión que le traerá más de un dolor de cabeza con ese hijo que ignora, ignora la verdad. Y lo hace con una fluidez, con una comprensión del alma que la transita, que nos suspende en sus palabras esperando, tal vez, algún otro final para ella, que el que sabemos tendrá.

Metáfora de muchas otras, ayer como hoy, el personaje da vuelta su imagen de perfidia y de la mano del dramaturgo nos aproxima al borde de una vida que nunca tuvo posibilidad de decidir, y que está vez tampoco, sólo que su cuerpo reacciona al calor de las caricias y no necesita razones. Por una vez el mandato será obedecido por su deseo de mujer.

Una puesta intensa, con una muy buena performance de la actriz, que se construye a partir de las palabras, de los gestos, dándole sentido a los objetos que la rodean: el papel y la pluma, la cadena con la cruz, la corona, y sus ropajes de encaje rojo y forro negro, que guardan los dos sentimientos que la envuelven: el duelo, y la pasión. Cada elemento tiene su función dentro de una puesta cuyo soporte es la palabra, donde el personaje es un sujeto que intenta explicarse para poder explicar lo que le pasa, sin saber si podrá, que se enfrenta a los poderes que gobiernan su género: el reino y su condición de madre.

Ficha tècnica: Gertrudis de Fernando Musante. Intèrprete: Stella Matute. Mùsicos: Bruno Bragato, Santiago Rosso. Vestuario y escenografìa: Alejandro Mateo. Maquillaje: Cholu Dimola. Diseño de luces: Carlos Rivadero. Realizaciòn de escenografìa: Gustavo Di Sarro. Realizaciòn de vestuario: Titì Suàrez. Realizaciòn de pelucas: Myriam Manelli. Mùsica original: Santiago Rosso. Operaciòn Tècnica: Juliàn Bisogno. Fotografìa y prensa: Silvia Macri. Diseño gràfico: Pablo Hulgich. Asistente de direcciòn: Graciela Ramìrez. Direcciòn: Santiago Doria. Duraciòn: 60 minutos. Sala 3 de Teatro de la Comedia.

Link de la crítica: https://lunateatral2.wordpress.com/2019/07/10/gertrudis-de-fernando-musante/

"Una reina que avanza sobre nuestra época para contarnos su propia tragedia" - Crítica de Silvia González

Stella Matute le da vida a " Gertrudis ”, escrita por Fernando Musante. Una precuela donde la reina de Dinamarca se hace presente para contar la otra versión de su comportamiento, despejando los prejuicios que tenemos hacia ella, los que conocemos la historia de Hamlet, su hijo.
Han sobrevolado sobre este personaje tantas lecturas como puestas ha tenido la obra, que para muchos es la más lograda de Shakespeare.
Stella es una actriz que se transmuta en el escenario, hasta el punto de perderse y escabullirse detrás de la figura de Gertrudis, una reina que avanza sobre nuestra época para contarnos su propia tragedia. Coronada desde pequeña, su único destino predeterminado es dar a luz a un heredero varón y luego morir.
Pero… ¿Que pasaba en su corazón? ¿Eran satisfechos sus deseos más íntimos? ¿Se la puede condenar por enamorarse? ¿La mujer, es solo una corona, una joya que da poder a quien la posee?
Con la mirada de la actualidad se responderían, en teoría, rápidamente todas estas cuestiones… Pero en la práctica: ¿Se podría decir que toda esta polémica ha quedado en la historia?
El director Santiago Doria logra darle el ambiente y el clima del Palacio Elsinor en los finales de la Edad Media, a la sala 3 del Teatro La Comedia, todos los martes a las 21hs
Una obra que hay que ver, porque siempre hay que conocer el otro lado de la historia.
La gente de Mañana puede ser tarde disfrutó de este excelente trabajo. ¡Felicitaciones a todo el equipo!

SILVIA GONZÁLEZ

Periodista

Del equipo de "Mañana puede ser tarde"

Crítica de Carolina Avigliano para "La letra tal vez"

CRÍTICA A LA OBRA TEATRAL "GERTRUDIS"

Poco nos ha dicho Shakespeare acerca de Gertrudis. El personaje de la Reina de Dinamarca, madre de Hamlet, sospechada de ser cómplice del posible asesinato de su marido y ávida de poder. No sabemos mucho más. Porque esta mujer, como ha sucedido tantas veces en la Historia, es una incógnita.

El mundo de las letras ha reflejado desde siempre lo sucedido en distintas sociedades en diversos tiempos. Llama la atención, entonces, un denominador común: el rol de la mujer siempre ha quedado desdibujado, salvo contadas ocasiones, ante las proezas de los hombres.

Y como indica la reseña del espectáculo "este particular unipersonal -precuela de la obra de William Shakespeare- nos invita a echar una mirada de género sobre la Reina de Dinamarca”.

Así, Fernando Musante, da rienda suelta a su escritura, y nos regala un universo nuevo, el mundo de Gertrudis, con sus deberes hacia su patria y las soledades en su alcoba. Con textos poéticos y una mirada crítica, el autor nos obliga a repensar los roles, nos pone de cara a los mandatos y a las contradicciones permanentes a las que se han enfrentado históricamente las mujeres.

Lo hacemos espiando la recámara de Gertrudis, en un espacio barroco, con paredes de madera, empapelados y una lámpara colgante (propios de la sala del Teatro De La Comedia) que Alejandro Mateo supo aprovechar a la perfección para que el vestuario y la escenografía, junto a la bella música original de Santiago Rosso, se fundan orgánicamente con las necesidades de la puesta.

Allí, Gertrudis escribirá una y otra vez la carta en la que contará a su hijo sobre la muerte de su padre. La veremos debatirse con sus conflictos internos, renegar de los matrimonios arreglados y de sus deberes de reina (reducidos a comportarse como una figura decorativa y a engendrar nuevos reyes), repasaremos su infancia y su falsa libertad condicionada por la Corona. Veremos a una Gertrudis humanizada, ávida de amar, de sentir con plenitud, de enamorarse por primera vez en su vida.  Y todo, gracias a la interpretación de Stella Matute, que se desdobla en distintos personajes y nos presenta a una criatura llena de matices en sus ansias por romper tabúes y abrirse a las pasiones.

Claro que tiene un gran prestidigitador que la acompaña: Santiago Doria. Un maestro de actores que hace del ritmo y las sutilezas una marca registrada en cada una de sus puestas y que sabe generar esa comunión perfecta para hipnotizar a los espectadores.

¡Para no perdérsela!

Crítica: Carolina Avigliano

Link: https://laletratalvez.blogspot.com/2019/05/critica-la-obra-teatral-gertrudis.html?showComment=1559324308739#c5356376324956066259

Duración: 60 minutos

TEATRO LA COMEDIA - Rodriguez Peña 1062 (Caba)
Localidades: $ 400,00 - Martes - 21:00 hs.

Ficha técnico artística
Autor: Fernando Musante
Actúa: Stella Matute
Músicos: Bruno Bragato, Santiago Rosso
Vestuario: Alejandro Mateo
Escenografía: Alejandro Mateo
Maquillaje: Cholu Dimola
Diseño de luces: Carlos Rivadero
Realización de escenografia: Gustavo Di Sarro
Realización de vestuario: Titi Suárez
Realización de pelucas: Myriam Manelli
Música original: Santiago Rosso
Operación técnica: Julián Bisogno
Fotografía: Silvina Macri
Diseño gráfico: Pablo Hulgich
Asistencia de dirección: Graciela Ramirez
Prensa: Silvina Macri

Dirección: Santiago Doria

Critica de Iván Pedernera para "Eclécticamente Arte"

“Si, los hombres se van, a sus guerras, a sus luchas, a conquistar nuevas tierras, a cavar tumbas y enterrar a sus muertos. Las mujeres son las que se quedan, las que esperan. Arrastrando los días como los  muebles viejos,  las mujeres esperan… Que ninguna tempestad la derribe, que ningún viento pueda doblarla, su hombre necesitara una sombra cuando vuelva a casa, si vuelve a casa”

Fue solo entrar a la sala y sentir la conexión que iba a tener con esa historia que todavía no había visto. El Público ya ubicado estaba expectante. Fueron solo unos pocos minutos hasta que el cambio de luces nos marcaba el comienzo de la función.

Aparece en escena La Reina, se la nota preocupada, un montón de sentimientos pasan a través de su mirada, toma la pluma, agarra una hoja decidida a empezar una carta “querido hijo… mi adorado hijo” y se detiene, debe darle la noticia de la muerte de su padre, pero ¿cómo poner en palabras tan trágica noticia? ¿Cómo seguir adelante? ¿Cuál es el camino que debe tomar para hacer lo correcto?

Con el pasar de la obra vamos conociendo la vida de Gertrudis Reina de Dinamarca. Como se la prepara desde pequeña para recibir su título, sus deberes y obligaciones como mujer. Los consejos que va teniendo a lo largo de su vida, de los cuales ella no debe opinar, solo bajar la cabeza y obedecer porque así son las cosas.

Sus conversaciones con las distintas personas que pasan por su vida, su consejero, su esposo, su hijo, su cuñado, nos van mostrando la verdadera cara de esta mujer. Quién en un mar de encuentros y desencuentros conoce sentimientos que nunca antes había vivido y los cuales le van a dar un nuevo rumbo a su vida.

Excelente el trabajo de la actriz Stella Matute quién logra llevar a los espectadores a sentir sus propios sentimientos, quien pisa el escenario con gran seguridad y hace que su personaje sea inolvidable.

Se destaca el trabajo del autor Fernando Musante y la Dirección de Santiago Doria quienes logran una mezcla perfecta en dicha pieza.

El aplauso cálido por parte del público sobre el final le da el broche de oro a esta magnífica obra que no pueden dejar de ver.

Link:
http://eclecticamentearte.com.ar/gertrudis-obra-teatral/?fbclid=IwAR1l-OS_RQSF47mtXt43rMezyyY9WiESDXfxUB3MZM3BgilkZTgWDBipHZY



Funciones: Martes 21 hs.

Teatro La Comedia – Rodriguez Peña 1062

Entradas Por Plateanet: https://www.plateanet.com/obra/14568?obra=GERTRUDIS&paso=inicio